Crónicas sentimentales

#cronicassentimentales o la necesidad de redescubrir la pintura

Por @shirleymv90

Hay tiempos diferentes aunque paralelos
_ RAYUELA
@julio.cortázar

La figuración es siempre una suerte de versión abstracta de la realidad. Es la reinterpretación de un discurso visual que inevitablemente arriba al soporte influenciado por las condicionantes sociales y emocionales del artista, aun cuando piense que se halla realizando el más mimético de los retratos. La pintura deviene escenario lúdico en el que el pintor arma y desarma su propio concepto de realidad, en el que una pipa nunca es una pipa y el significante no es otra cosa que una puerta abierta para una multitud de significados.
En #cronicassentimentales, @chuliherrera se adentra en esa dinámica de reiventiva propia del género pictórico. Estudia a profundidad el medio, reconoce los referentes, hurga en la tradición… y como integrante de un panorama artístico inquieto y heterogéneo, busca establecer vínculos evidentes con determinadas problemáticas dentro de la sociedad contemporánea.

El hecho de enfrentarse al lienzo de modo gestual, agresivo y emotivo, parte de las sensaciones que le dejara estudiar a tres grandes maestros del arte universal: Rembrandt, Vincent van Gogh y Edvard Munch. Las particularidades técnicas de tales genios, unido a sus especiales maneras de colmar cada pieza de una expresividad desmedida (a veces desgarrante y atormentada), lleva al artista a la necesidad de acudir asiduamente a ellos para luego canalizar sus inquietudes creativas desde la individualidad.

Así, el interés por la luz y los detalles de Rembrandt, las pinceladas gestuales y los matices de Van Gogh y la agresividad de los trazos de Munch, se mezclan en las piezas de @chuliherrera para dar como resultado un escenario variopinto y sensitivo.

Sin embargo, hablar de influencias en términos artísticos es apelar a una constante. No existe creador sin referentes, sin inspiraciones a seguir o patrones que admirar. ¿Pero puede el arte pictórico de otros siglos actuar igualmente como premisa e interactuar directamente con las dinámicas de pensamiento de la sociedad actual? Es precisamente esta interrogante la que lleva a Herrera a adentrase en uno de los medios de comunicación de mayor impacto en la contemporaneidad: las redes sociales. Al investigar las dinámicas relacionales y el uso de las fotografías en dicho medio,
encuentra en el empleo extendido del hashtag un novedoso método de catalogación de imágenes, o lo que es igual, miles de reinterpretaciones visuales para un concepto específico.

Es entonces cuando vuelve a las obras de Rembrandt, Van Gogh y Munch, toma el título de aquellas con las que se siente más identificado y lo traduce a la lengua natal de cada uno de los artistas. Busca la correspondencia entre un hashtag y la frase o palabra resultante, obteniendo un amplio banco de imágenes in crescendo con miles de revisitaciones contemporáneas al concepto manejado siglos atrás por uno de estos maestros.

Finalmente, selecciona una de las fotografías y la reproduce pictóricamente desde una técnica propia, cuidando que las dimensiones del lienzo sean idénticas a las de la obra que ha funcionado como referente, pero que el desarrollo de la idea tratada en la nueva imagen sea visiblemente diverso al de la pieza original.

He aquí una obra que adquiere su esencia desde el proceso mismo de creación. Bajo el tamiz expresivo de la técnica pictórica, el artista propone una lectura otra de una idea que constantemente se reinventa dadas las particularidades del entorno y el momento en que tiene lugar. La acción de traducir los títulos a la lengua de cada uno de los maestros, orienta las búsquedas de imágenes hacia el espacio donde sus legados se viven más de cerca. Se manifiesta entonces una suerte de retorno a la semilla, una postura de repensar el pasado y la tradición creativa sondeando los puntos de vistas encontrados de una cultura específica.

Herrera deja en nosotros la labor de tornar la problemática global, y revisitar el impacto de dicho proceso en las dinámicas sociales de todo el orbe. #cronicassentimentales mezcla pasado y presente, pintura y nuevos medios para develarnos la riqueza conceptual que, emanada de un gran acervo artístico, permea el universo visual de la sociedad.